아름다운 혼돈 내 20대의 비망록... live long and prosper!

어제 전혀 예상하지 않았던, 파스텔뮤직과 향뮤직의 초대로 '데이먼 & 나오미(Damon & Naomi)'의 내한 공연에 다녀오게 되었습니다. 이 밴드에 대해 자세히는 모르지만 미국의 인디 드림팝 밴드라고 하네요. 장소는 홍대 놀이터 옆 'Cargo'라는 클럽이었어요.

약 3시간이 조금 넘는 공연 동안 게스트로 '불싸조'와 '속옷밴드'가 등장해 한 시간 반 정도를 채워주었습니다. 각각 다른 곳에서 보았지만 두 밴드 다 이번에 두번째로 보게되는 공연이었어요. 불싸조는 여전히 정신 없지만 멋진 곡들을 들려주었고, 속옷밴드는 보컬이 없는 5인조답게 국내 밴드들에서 찾아보기 힘든 웅장하고 꽉 찬 느낌, 한 마디로 '스펙터클'한 곡들을 들려주었지요.

드디어 등장한 '데이먼 & 나오미'는 일본 밴드 'GHOST'와 함께 연주하며 노래를 들려주었습니다. 참 좋더군요. 어떻게 들으면 '푸른새벽'의 느낌도 조금 나구요. 뭐, 푸른새벽과는 다르게 남성 보컬 '데이먼'씨의 보컬이 비중이 큰 편이긴 하지요. 상당히 편하면서도 서정적인 곡들을 들려주었습니다. '나오미'씨가 큰 움직임 없이 연주하고 노래하는데에 반해, '데이먼'씨는 기타를 연주하며 가볍지만 열정적인 몸 동작까지 보여주었어요. 왠지 연륜이 느껴졌다고 할까요?

앵콜 시간에는 폭우로 인해 갑자기 홍대 일대가 정전이 되는 사태가 있었어요. 하지만 손전등과 라이터, 핸드폰에 의존하여 공연하는 열의를 보여주었습니다. 마이크 뿐 만아니라 기타, 베이스들도 전기가 없으면 소리가 거의 나지 않는데, 다행히 데이먼씨는 통기타였지만, GHOST의 일렉트릭 기타를 연주하는 멤버는 소리가 잘 나지 않는 상황에서도 연주를 하는 열의를 보여주었습니다. 음악에 대한 열정과 사랑을 다시 느끼게 할 수 있는 정말 멋진 공연이었어요.

정전으로 컴컴한 가운데에도 나오면서 CD를 한장 구입하는 센스는 잊지 않았지요. 2005년 신작과 GHOST와 함께한 앨범, 2가지가 있었는데 저는 GHOST와 함께 앨범을 구입했습니다. 수입앨범인데도 비교적 싸게 13000원에 팔고 있었는데 파는 분이 잔돈이 부족하고 저에게는 만원짜리 2장과 천원짜리 2장 밖에 없었기에 12000원에 구입할 수 있었어요. 이렇게나 싸게 저에게 CD를 넘겨주신 파스텔뮤직 관계자 분께 감사를...^^

지금 어제 한 CD를 듣고 있는데 역시 좋지만 Live만한 느낌은 나지 않네요. 역시, 그래서 제가 공연장을 자꾸만 찾게 되나 봅니다. 아쉽게도 제 여정도 얼마남지 않은 듯합니다. 한동안, 아니 꽤 한참이나 떠나있어야 할 것 같네요.

Billy Corgan이 자신의 솔로 앨범 발매와 함께 6월 21일 자신의 홈페이지(billycorgan.com)에 올린 글의 일부입니다.

깜짝 놀랄 만한 The Smahing Pumpkins의 부활과 자신의 앨범에 대한 이야기이지요. 다시 찾아올 The Smahing Pumpkins를 생각만 해도 가슴이 떨리는군요.

'어둠의 경로'에 'Enya'의 5년만에 새앨범 'Sumiregusa'가 올라왔네요.

Sumiregusa는 일본어의 영어 제목은 Wild Violet이라는군요. Sumiregusa는 일본 파나소닉의 제안으로 새로운 평면 TV 캠페인을 위해 만들어진 곡이라네요.

유출된 이번 앨범은 타이틀과 동명의 곡 Sumiregusa를 포함해 총 14곡을 수록하고 있습니다. 들어보니 일본색이 짙은 곡도 있고 전혀 새로운 스타일로 과연 Enya의 곡이 맞는 것인가 하는 의구심이 드는 곡도 있습니다.

진짜 앨범이 맞다면 아직 앨범 발매일도 확정되지 않은 듯한데 이렇게 유출되다니 Enya로서는 상당히 난처하고 타격이 크겠네요.

드디어 어제부터 기다리고 기다리던 푸른새벽의 EP가 예약판매를 시작했습니다.

그제 미리 찍어두었던 앨범들을 장바구니에 담고 실시간 계좌이체로 결제하려는데 자꾸 에러가 나서 하루 미루었지요. 그리고 어제 저녁에 찜해두었던 앨범들을 장바구니에 담고, 혹시나 해서 예약판매 앨범들을 살펴보니 '푸른새벽'의 EP가 올라와있더군요.

결국 참아내지 못하고 같이 담아서 주문하고 말았습니다. 이번 푸른새벽의 첫 EP는 2장의 EP 'Submarine Sickness'와 'Waveless' 가 함께 들어있어 2CD이고, 그래서 가격은 보통 앨범 1장 정도의 가격입니다. 하지만 2CD이기 때문인지 아니면 국내음악의 음반들이 또 가격이 올랐는지 11800원이네요.

5곡과 6곡을 담고 있는 EP들은 각각 다른 분위기의 곡들을 담고 있어 2장으로 나누어졌나봅니다. 가을이나 겨울 즈음에는 2집도 나온다고 하는데 푸른새벽이 다작을 하기 시작했나보네요. 뭐, 팬으로서는 기쁜 일입니다. 앞으로도 꾸준히 좋은 앨범들을 많이 내주었으면 좋겠네요.

몇일전에 향뮤직을 둘러보다 보니 '푸른새벽' 1집이 품절되었더군요. 혹시나 해서 다른 온라인 음반몰에도 가보았더니 다들 품절이더라구요. 드디어 2003년에 발매된 '푸른새벽'의 1집이 매진되었나봅니다. 곧 EP가 나온다는데 1집은 재발매 계획이 있는지 모르겠네요. 2000년대 인디씬 필청 앨범 중 하나라고 할 수있는 푸른새벽 1집 모두 마련하셨나요?

그리고 얼마전에 소규모 아카시아 밴드의 1집이 품절되었었죠. 1천장을 찍었다고 하는데 모두 매진 되다니 정말 고무적인 일입니다. 매진후 디지팩과 새로운 디자인의 재판이 나왔습니다. 이번에는 가사집도 들어갔다는군요. 초판 구입하지 못하신 분들은 이번 기회에 업그레이드된 재판을 구입하세요.

작년 말부터 클럽을 돌아다녔더니 공연장이나 온라인을 통해 알게된 뮤지션들이 많이 생겼어요. 지금 블로그 BGM이나 싸이 BGM을 제가 아는 뮤지션들의 곡으로 채울 수 있다니 기분이 묘하네요.^^

오랜만에 쓰는 글이네요. 이번주는 새로운 계정 등록하고 복구하느라 소비해버렸습니다. 쓰고 싶은 글들도 있고 공연도 다녀왔는데 충분한 시간이 없네요. 우선 오랜만에 5월에 나오는 음반들에 관한 소식입니다.

우선 인디씬 소식입니다. 지난주 토요일 '푸른새벽'의 단독공연에 다녀왔지요. 2집이 나오기전에 EP를 낸다는군요. 바로 5월!! 5월 중순 즈음에 발매한답니다. 올해 '푸른새벽'이 활동을 재개하면서 3번의 공연을 가졌는데 모두 다녀왔습니다. 지금까지 공연에서 들려준 신곡들로 보아서, 기대하셔도 좋습니다. 상당히 건조한 느낌의 1집보다는 조금 화려해진(?) 앨범이 되지않을까 합니다.

그리고 '제2회 한국대중음악상'에서 '올해의 레이블'을 수상한 '카바레 사운드'의 '대표 밴드'라고 할 수 있는 '페퍼톤스'의 정규 1집이 5월에 발매됩니다. EP 'A Preview' 이후 거의 1년만에 내는 첫번째 앨범, 개인적으로 상당히 기대됩니다. 상큼 발랄한 곡들, 아마 인디씬에서 가장 대중적인 사운드를 들려주는 밴드가 바로 '페퍼톤스'가 아닌가 합니다. 이미 디지털 싱글로 'April Funk'를 'Juke On'을 통해 발표한 상태인지라 1집에 대한 기대는 폭발 직전입니다.

외국 음반도 있습니다. 다음달에 'Nine Inch Nails'의 정규 앨범 'With Teeth'가 'The Fraglie' 이후 6년만에 나온답니다. 밴드 'Marilyn Manson'의 전 멤버 'Twiggy'가 NIN에 참여했다는 소식을 들은 듯한데 과연 어떤 사운드로 찾아오려는지 기대가 됩니다.

'Limp Bizkit' 소식도 있습니다. 'Wes Borland'가 밴드에 재가입하면서 내놓는 EP 'The Unquestionable Question (PART 1)', 과연 전작 'Results May Vary'의 참담함을 떨치고 과거의 영광을 재현할 수 있을런지요.

TV는 잘 안보는 편입니다만, 상당히 좋은 프로그램이 있어서 소개합니다. 바로 'EBS 스페이스 공감'이라는 프로그램입니다.

'EBS 스페이스 공감'은 장르에 구애받지 않고, 대중음악 전반에 걸쳐 실력있는 뮤지션들을 소개하는 프로그램이라고 할 수 있습니다. 이름 그대로 EBS를 통해 방송되데, 방송 시간은 매주 토요일, 일요일 오후 10시입니다. 저는 방송으로는 안보고 '다시보기'로 보고 있지요.

제가 본 회차는 My Aunt Mary, 이루마, 등입니다. 상당히 괜찮은 뮤지션들이 많아요. '오!부라더스', '언니네 이발관'도 있군요. 2월에는 'David Lanz'의 공연도 있었나보네요.

이 방송은 '스페이스 공감'이라는 EBS에서 운영하는 공연장의 콘서트를 녹화해서 보여주는 것입니다. 관람을 원하면 홈페이지에서 신청할 수도 있네요.

지금은, 어릴 적 꿈만 같았던 그 '21세기'...

2000년 즈음부터 인터넷을 시작한 나는 웹서핑을 'mp3'를 찾아가면서 하나하나 터득해 나가기 시작했다. 지금의 웹폴더나 당나귀같은 엄청난 공유 방법이 있기 전, mp3를 웹사이트나 소리바다를 이용해서 찾아반던 때엔 '검색의 마법사'라는 소리도 들었었다.mp3라는 녀석을 알고나서 내가 듣는 음악의 폭은 엄청 나게 확대되었다.

내가 처음 음악을 듣기 시작한 것은 국민학교 4학년 때부터였다. 그 시절하던 MBC FM의 'FM 데이트', 박소연, 이승연 이 두사람이 진행하던 시절에 즐겨들었었다. 그리고 CD는 국민학교 6학년 즈음부터 구입하기 시작했다. 그 때는 CD는 두,세달에 한 장 정도 살 수 있는 것이었다. 그리고 중학교때는 한 달에 한 장 정도 살 수 있게 되었다. 고등학교, 이 때는 한 달에 1~2장 정도 샀다.그리고 내가 학원을 다니던 2000년으로 90년대는 끝이났다. 학원 다닐때는 한 달에 3~4장 정도를 샀다.

2001년 대학교에 입학했다, 이때부터 나의 음악감상의 폭은 mp3라는 날개를 달고 엄청나게 넓어 졌다. 음반 구매도 한 달에 최소 5~6장 이상으로 늘어났다. 하지만 그렇게나 많은 음악을 들었지만 21세기에 듣기 시작한 음악들은 마음에 남는 음악들이 거의 없다.

95~96년 즈음부터 시작된 나의 미국음악, 일명 Pop에 대한 관심으로 여러 뮤지션들을 알게되었다. Mariah, Alanis, No Doubt을 시작으로 Smashing Pumpkins, Radiohead, Marilyn Manson을 거쳐 Limp Bizikit, Nine Inch Nails까지...대충 내가 Pop 감상의 영역을 확장해 나간 범위이다.

생각해 보면 나열한 뮤지션들은 다들 그때를 정점으로 하향세를 보이고 있다. 21세기가 되기 전에 Smashing Pumpkins는 해체했고 Radiohead는 이제는 자기들만의 세계로 빠져들었다. Marilyn Manson은 불안한 행보를 보여주고, Limp Bizikit은 한물 갔고 Alanis는 분노를 죽이고 화해 해버렸다. No Doubt과 Nine Inch Nails는 별 소식이 없다.

21세기의 나, 20세기에 나보다 적어도 10배 이상의 음악들을 듣고 있다. 하지만 21세기의 음악은 20세기의 그것에 비해 내 마음에 1/10도 남지않는다. 21세기에 알게된 인상적인 밴드라면 딱 두 밴드, Coldplay와 Linkin Park 정도라고 할까.

내 음악듣는 귀도 늙었는지, 나도 이제는 '옛날 사람'이 되어버렸나보다. 기분따라 생각나는 듣고 싶은 음악들도 거의 90년대 중후반, 내 10대 시절 음악들이다. 그 때가 그립다. 내 마음을 온통 흔들어 놓았던 뮤지션들이 살 던, 그 때가 그립다. 이제는 내 평생의 추억의 음악이 될, 내 10대의 노래들이 그립다. 90년대가 그립다.

2월말에 '제2회 한국대중음악상'이 열린단다. 그런데 폐지될 수도 있다는 말이 들린다. 무슨 일이 있는 것일까?

작년 내가 들었던 음반들 중 내 나름대로의 부문별 1위를 뽑아보았다.

1.Pop/Ballad 부문 - Hey(Piece of My Wish)
Hey, Tim, Tei 등 예명의 발라드 가수들이 눈에 띠는 2004년 이었다. 이수영이라는 강력한 우승후보가 있었으나, 나는 Hey를 뽑고 싶다. 타이틀 곡 'Piece of My Wish'는 번안곡이지만 곡 자체가 상당히 좋고, 어색하지 않은 가사가 좋았다. MV는 영화 '냉정과 열정사이'를 이용해서 원곡이 일본곡이라는 이미지에도 상통했다. 'Piece of My Wish', '아프죠' 등의 가슴 시린 발라드와 밝은 팝발라드 'Une Dance', 윤종신과 함께한 밝은 멜로디에 슬픈 가사가 돋보이는 '나 결혼해요' 등 타이틀곡 외에도 상당히 충실한 내용의 앨범이다. 후에 추가된 '아프죠' 때문에 repackage 앨범을 내면서 기존 구매자들을 위해 아프죠 single을 무료 배포한 점, 이 마음 씀씀이에 다시 한번 감동.

2.Rock/Metal 부문 - My Aunt Mary(Just Pop)
사실상 가요계에서 Rock/Metal 부문은 거의 전멸 상태나 다름없다. 미국만큼은 바라지 않아도 가까운 일본의 'Glay' 나 'Luna Sea', 'L'arc~en~ciel' 등의 확고한 인기의 밴드도 없는, 정말 암울한 상황. 그와중에도 희망은 인디씬에서 나왔다. '언니네 이발관', 'Julia Hart'와 함께 3대 pop-rock 밴드라는 'My Aunt Mary'. 이 밴드의 세번째 앨범 'Just Pop', 이름 그대로 pop적 느낌에 충실한, 발매전부터 각종 사이트를 통해 대대적으로 했던 광고만큼이나 대중의 취향을 만족시켜줄 만한 앨범이었다. 첫 single '공항으로 가는 길'은 말할 것도 없고, 1번부터 12번 트랙까지 모두 가볍게 흥얼거리며 들을 만한 앨범이다. '기본기에 충실한 앨범'이라고, 요즘처럼 기본도 제대로 갖추지 못한 가수들이 넘쳐나는 상황에서, 부를 만한 앨범.

3.R&B/Soul 부문 - 거미(It's different)
2004년 가요계에 '기억상실'만큼 강렬한 인상을 남긴 곡이 있을까? 이 앨범 발매 이전의 가요는 '기억상실'에 걸려 잊어버리게 만들 만하다. 여자 휘성의 등장, 아니 '여제의 귀환'이라고 해야하겠다. 2003년니 '빅마마'의 몫이었다면 이제는 그녀들의 자매(같은 기획사라서), '거미'가 이어 받았다. 타이틀 '기억상실' 외에도 발라드 풍의 '날 그만 잊어요', 화려한 featuring에 힘입은 'Love Again(하동균 of 'Wanted')'와 'So Much(Masta Wu)' 등 화려한 향연을 즐길 수 있는 앨범.(하지만 후에 M-Boat와 YG 연합전선에서 발매된 휘성 3집, 지누션 4집은 이런 featuring의 남용한 느낌) 무슨 말이 더 필요할까. It's different.

4.Hip-Hop/Rap 부문 - Dynamic Duo(Taxi Driver)
역시나 암울한 Hip-Hop/Rap씬. 아픔을 딛고 셋에서 둘이 되어 돌아온 Dynamic Duo, 자서전적인 내용의 '이력서'로 '썰'을 풀어나가는 'Duex' 이 후 최강의 Duo. 이 땅에서 남자로 살아가는 것에 대해 생각하게 하는 '두남자(개인적으로 이 앨범 최고의 노래라고 생각)', 흥겨운 '실례합니다'와 '신나' 그리고 나얼의 featuring과 독특한 MV가 돋보이는 'Ring My Bell', Rap에 대한 애정이 담긴 'Pride'와 'Superstar', 'Candy(Brown Eyed Soul)'가 생각나는 '비극 part1(티나 때문에)' 등 청자를 쉬어가지 못하게 하는 곡들이 가득하다. 하지만 다행히도 걸출한 입담의 'Skit'이 쉼터를 제공. Duo의 말 그대로 '귀에 착 감기는' Rap에 'Brown Eyed Soul', 'The Name', 'Bobby Kim' 등 적재적소의 featuring이 입혀져 Rap에 문외한이라 할 만한 귀까지도 사로잡았다. 폭력과 투쟁보다는 화해를 노래한 앨범, 2004년 최고의 음반!

5.Classic/Newage 부문 - 이루마(Nocturnal light...they scatter)
한국 Newage계의 절대강자 '이루마', 인기로나 활동으로나 대적할 만한 상대가 없다고 하겠다. 그의 역작 2집 'first love'와 2집의 명성을 깎아내리지 않을 만한, 괜찮았던 3집 'from the Yellow Room'에 이어 내놓은 이루마의 새로운 시도 'Nocturnal light...they scatter'는 너무나 컸던 기대를 만족시키기에는 부족하겠지만 앞으로 그의 행보와 영화음악에 대한 그의 관심을 생각하면 preview하고 생각해도 좋겠다. 이 외에도 10여차례 투어 공연과 각종 비정규 공연 등 '피아도 연주회'도 충분히 대중의 인기를 끌 수있다는 가능성을 보여주었다.

초하류님의 포스팅 '음악소비자들은 그렇게 떳떳한가' 를 보고 생각이 나서 씁니다.

인기 가수들의 라이브 공연이 비싼 이유, 전문 라이브공연장이 없기 때문인 것만은 확실합니다. 보통 크리스마스를 포함한 연말에 줄줄이 열리는 인기 가수들의 콘서트를 보면 대부분 대학교의 대강당을 빌려서 하더군요. 그런데 이런 대강당이 라이브 공연을 위한 어떤 장치도 갖추어져있지 않은 것이 현실입니다.

라이브 공연을 위해서는 영상, 음향 장비와 조명 등, 각종 무대 장치를 설치해야하는데 그런 갖가지 장치는 그냥 설치할 수 있는 것이 아니니까요. 보통 이런 장치들을 설치하는데 금속으로 된 거대한 뼈대 같은 것을 이용하더군요. 그것을 무대에 설치려면 부피가 상당하지요.

대강당의 대관료 뿐만 아니라, 이런 장치들을 공수해서(대여해서) 설치하고, 몇회 되지 않는 콘서트를 마친 후 다시 분해하는 데에 상당한 시간과 돈이 소모될 테니까요.

하지만 라이브공연장이 전혀 없는 것은 아닙니다. 대학로나 홍대쪽에 라이브 클럽이나 라이브 홀들이 존재합니다. 문제는 이런 공연장들의 '규모'입니다.

보통 대강당에서 열리는 콘서트는 한 회에 2~3천명의 관객 동원을 목표로 합니다. 하지만 라이브 클럽이나 라이브 홀의 경우, 그 규모를 만족시키지 못합니다. 제가 아는 가장 큰 라이브 홀의 경우가 스탠딩으로 600명 정도 수용이 가능하고 보통의 클럽들은 100~200명의 수준을 벗어나지 못하니까요. 결국 이런 곳에서 열리는 인기 가수의 콘서트는 대강당의 콘서트와 가격이 차이가 나지 않을 수 밖에 없습니다.

가수 이승환씨가 운영하는 드림팩토리의 사이트에서 '대중음악 전문 라이브공연장 건립촉구를 위한 10만인 서명운동'을 본 적이 있습니다. 콘서트 입장료를 낮추고 콘서트의 활성화를 위해서는 정말 필요하지요.

전문 라이브공연장이 생긴다면, 대관료 뿐만 아니라 각종 장치를 설치하는 데에 드는 비용을 확실히 줄일 수 있을 테니까요. 또 전문 공연장이 확실히 자리잡게 된다면 꾸준히 콘서트를 찾는 수요의 창출도 기대할 수 있겠구요.

대중가요의 발전을 도모한다는 음협, 이 XX들은 뭐하고 있는지 모르겠습니다. 발전이 아니라 잇속 챙기는 데만 밝네요. 보통, 대중가요의 자양분이 되는 인디씬과 라이브 클럽의 발전을 위해서는 아무것도 하는 것이 없으면서 말이죠.

우리나라에서는 확실한 라이브 클럽이 존재할 수가 없습니다. 법적으로 말이지요.

라이브 클럽하면 보통 공연을 보면서 가벼운 주류, 맥주를 마실 수 있는 경우를 생각하게 됩니다. 그런데 법으로 이런 클럽은 허가가 나지 않습니다. 주류를 팔려면 요식업으로 허가를 받아야 한답니다. 공연장으로 허가를 받으면 주류를 팔 수 없구요. 비슷한 클럽인 나이트 클럽이 주류를 마음껏 파는 것과는 참 대조적이지요.

현실적으로 공연만으로는 충분한 수입을 기대할 수 없는 상황에서 주류를 파는 것은 어느 정도의 수익 개선에 도움이 될 수 있습니다. 그런데 이것이 불가능한 상황에서, 영세하게 운영된다고할 수 있는 라이브 클럽의 발전은 사실상 불가능하다고 할 수 있겠습니다.